首先声明,这个教程会比较多的讲到思路,而不是特定的一个方法,不适合初学者。另外,写的教程是很个人主义的,也许有些地方写的不对,希望多多理解。


一直都想写一个关于色彩的总结,为此也麻烦了不少人,向他们讨教各自的secret weapon,然后在这里总结起来。首先特此感谢大家对我不厌其烦的讨教给予的支持,还有一些大师po的到极致的片子让我们欣赏学习。就不一一点名了,感谢的话,都在心里。


 


画画的人,都懂这句:当你掌握了灰,你就掌握的颜色的精髓。


我想,摄影和画画本来就是很相近的东西,那么同理来说,当你掌握了灰,你就掌握的色彩的精髓。从照片的角度来说,类似的一个词就是“灰阶”——也许大家都不陌生;从色彩上来讲呢,灰就如下图所示:


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一个颜色除了色相之外,有两个属性:明度和纯度。纯度就是我所说的灰,箭头所示,纯度降低之后,颜色的饱和度就降低,整体趋于柔和的状态。


 


对于摄影来说,还有一个类似的词叫做“灰阶”(具体定义请自行百度),一般来说,照片中灰阶保留的越完好,照片的质感就会越好,照片的色彩呢,也就越趋近于饱满沉淀。至此呢,绘画上有一种很高的境界叫做“高级灰“——看似简单的一组色彩,却包含了非常多的颜色,经过调和,搭配,而达到和谐统一的效果。


 


那么,怎么才能将高级灰应用到照片的色彩中呢?


因为高级灰是由多种色彩调配而成,没有一种色彩独立存在的,那么照片中,每一个颜色的细节都将会保持的很完整。所以,一个很有效的方法就是看直方图。一个色彩完整的照片,在各个色域中,直方图细节应该相对完整。如下图:


 


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大概来说,在RGB格式的颜色中,有四个conponent:百分之几的红,百分之几的绿,百分之几的蓝加上百分之几的明度。我要表达的灰,就是通过红绿蓝经过不同比例的调和而形成的。


还有一点值得说的是,这样的灰调,通过红绿蓝明度的比例变化又会产生千变万化的视觉效果。这样的灰,使得每个颜色都不会独立的存在,没有一个颜色是鹤立鸡群,也没有一个颜色被落下。那么在直方图里面,红,绿,蓝的直方图在亮部,中间调,暗部都是饱满的。因为只有这样,才可以体现出颜色的调和.直方图上看,红绿蓝基本饱满,但是又有变化,这样变化的比例也就造就了颜色的视觉变化。所以整个照片虽然整体看起来饱和低但是色彩仍然很饱满。


 


 就如上图,整个画面的颜色基本统一,但是画面里有暖有冷,有明有暗。把图拖到ps里面看直方图,一下就出来了。几乎在每个色域上细节都保持的很完整。因为画面中的灰色是有红绿蓝共同调和的,所以即使是灰,看起来也是有很丰富的色彩在里面的。


 


那么,怎么才能调整好照片的灰阶呢? 其实没有定法,不过中心思想就是:多用曲线,来回查看直方图,适时的进行纯色或者渐变颜色的叠加。既然都写到这里了,就提供一个思路吧。还是那句话,不管什么方法修图,考验的,其实你对色彩的理解,冷暖,虚实,明暗关系的把控。


psd源文件:http://pan.baidu.com/share/link?shareid=316898&uk=822478589


 


以下照片都是以这个准则而修的,不管小清新还是重口味:


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最后声明一句啊:前期是这一切的基础。